新手必看的5个影视后期学习小技巧?

对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。 声音与画面影视后期学习小技巧 对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。

明确学习方向，找准自己想要学习的软件影视后期学习方向可以分为两种：一种是影视剪辑师：精通PR，学习摄影，大量学习影视语言和剪辑思路。一种是影视特效师：如果是要很快的有成效，高薪生活，就成为一个视频特效师。

情绪与节奏剪辑的突破 然而，情绪和节奏的剪辑点并非固定规则，它们可以根据情感表达和节奏需要灵活调整。例如，加速节奏时，可以适当减少下个镜头的帧数，以强化情感冲击力。这样的灵活性需要剪辑师深厚的艺术理解和直觉。

在有限的素材中找出最好的表情和动作的眼力。剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力。运用影像和选择音乐的能力，制造旋律和情节的创造力。剪辑者还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感，给影像注入生命。

影视后期制作在影视作品中的应用

1、另外，影视后期制作还运用在卡通影片中。卡通影片，又叫做动画片，这一类型的影视节目都是卡通风格，其创作方法和应用领域非常广，需要应用大量的数字合成技术。主要应用领域有：动画电影、电影动画片、动感电影、网络游戏等。如《功夫熊猫》、《喜洋洋与灰太狼》等动画片都是运用后期合成技术制作的。

2、影视后期制作很早便开始了在影视作品中的应用，尽管现在看来技术和效果较为粗糙，但当时仍带来了较大的震撼。例如1982年拍摄的电视剧《西游记》，剧中的腾云驾雾、打斗特效等，都是当时的后期制作实现的，大大增强了该剧的观赏性。

3、影视后期制作在国产电影中的应用 早在20世纪80年代，在国产影视剧《西游记》的拍摄中就应用了大量的特效技术，如孙悟空的七十二变、真假美猴王、翻筋斗云等效果的呈现都是摄像机拍摄达不到的效果，正是影视后期制作的加工。这也表明了后期制作技术在我国的影视剧有着较长的追溯历史。

4、影视后期制作是影视制作的重要组成部分，它连接着影视作品的一些要素，包括画面剪辑、配音、录音台词、综合效果等一系列内容。在早期的电影和电视制作中，每个元素都是独立的。只有在后期制作完成后，每一个片段才会作为一个完整的影视作品存在。影视后期制作为影视作品带来了完美的视觉效果。

5、影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。后期软件具体可以分为平面软件、合成软件、非线性编辑软件、三维软件。

6、AE是指Adobe After Effects，它是一种常用的影视后期制作软件，具有许多应用。以下是AE在影视后期制作中的一些常见应用：视觉特效：AE可以用来制作各种视觉特效，如爆炸、火灾、天气等。它具有强大的特效制作功能，能够通过合成不同的素材和使用不同的效果，实现高质量的视觉特效。

中国电影电视剧的特效为什么投入很多效果却差?

1、其实中国不缺乏特效方面的人才。类似于工业光魔这样的国际一流电影特效公司，每年都会在中国招收大量特效人员。曾经获得奥斯卡最佳视觉奖的《雨果》，里面许多镜头都完全是由中国人的团队在中国完成的。拍摄一部电视剧，预算并没有很高，一部电视剧投资几千万，但是大牌明星就要拿走了大部分的薪酬。

2、一是中国电影特效公司的技术不行，二是演员的片酬占了绝大多数的资金投入。中国的电影特效很多都被称作五毛特效，也就是说制作极其粗糙，这是由多方面因素造成的。一方面就是中国特技公司的水平比较差，远远没有欧美特技公司那么强大。而且中国的许多特效和西方的特效不太一样，经常都是一些光线的效果。

3、特效差异：中国的电影特效制作并不逊色，但由于演员薪酬占据大部分预算，特效投入相对有限，导致最终呈现的效果有时显得不够专业。相比之下，国外电影由于资金分配合理，特效处理得更为精细，给观众带来更加流畅和逼真的视觉体验。

4、如果是优质的美国特效大片，其制片成本，很高，过一亿美元，大约7亿元人民币。某些中国大片，成本2亿到4亿元人民币，对于中国电影而言，属于高，但相对于美国电影，属低，不可能有美国大片的质量。所以，这是钱的问题。

5、中国的特效水平并不差，然而由于演员的片酬占据了大头，所有特效方面投入就少了，因而，我国的特效看起来什么的出戏。国外的电影资金有着合理的安排，特效一点也含糊，看起来就相当顺畅。

6、现在美国特效公司制作电影特效，一台大型数字渲染计算机连接上千台图形工作站，花费上亿美元都属于正常现象。而我国电影特效制作，不但没有大型数字渲染计算机而且还用的是PC机。